首先,一台全画幅机身是最好的选择。相对于APS-C机身的传感器尺寸来说,全画幅机身的传感器尺寸优势十分明显。随之而来的也是更好的景深虚化效果和更强的空气感。
在镜头方面,焦段的选择就没有比较明确的要求了。广角镜头可以描写花海大环境,长焦镜头可以用来排除杂乱的背景和便于构图,微距镜头则可以精确地描绘花卉细节。所以大家按照自己的使用习惯来搭配即可。
光圈自然是越大越好,拍摄花卉题材的作品中我们经常会使用很大的光圈来创造一种浅景深的效果,所以您手中的镜头光圈最好能达到1.8~2.8左右,当然这不是必要条件,只能算是锦上添花。
另外,稳固的三脚架是花卉摄影不可缺少的附件。常常有人嫌带三脚架负担太大,但要知道想得到花卉近距离清晰的成像,三脚架是极其重要的。
偏振镜、快门线、小喷壶、黑色背景布等也都是花卉摄影常用的附件,如果大家有使用这些配件的习惯,也可以一并带去。
花卉的拍摄时间也是需要注意的。举个例子,清晨的时候,有些花会开放,如荷花;有些花在中午后就会闭上,如莲花;昙花只会在夜里一现;而有的花在太阳直接照射后就会闭上。
每种花都有其自己的特性,所以先对自己的拍摄写下一个简单的计划,确定拍摄的花卉种类,并且了解一些常见的花卉的特点是有必要的。
除了上面介绍的常识以外,进行花卉拍摄,最理想的拍摄时间有以下三个:
云把太阳遮住后,阴影比较柔和,花朵鲜明的颜色不会被刺眼的直射阳光给冲淡。所以,阴天是花卉摄影师最喜欢的天气。
如果在阳光灿烂的日子拍摄,尽量选择早晨和黄昏。利用这个时候的光线,选择长镜头的拍摄手法,只要站在背光的位置,就可以利用到非常绚丽的背景光进行拍摄。
这是花卉摄影非常魔幻的时刻,因为此时拍摄,天空有云彩遮阳,花朵上仍带着雨珠。当然,为了保护相机和你自己,正在下雨的当时应尽量避免拍摄。
不过雨后如果你有微距镜头,这个时候用它拍照会有令人惊艳的效果。当你拍摄时,别忘记把叶子和茎上的雨珠也拍下来,它可以衬托出花的颜色和娇嫩。
黄金分割构图,即我们常说的井字构图法是花卉摄影中最常见的构图方法,不仅简单易用,效果也很好,为拍花必用的构图方法,对于新手入门而言门槛最低。
S形构图在花卉摄影中适于表现弯枝花卉与藤蔓植物。由于曲线给人以优美稳定的感觉,因此同样受到花卉摄影爱好者的广泛使用。
除了上述的黄金分割、棋盘、对角线、S形构图外,我们也可以利用“框架框图”来拍摄,不过就需要对拍摄对象更专注的观察。
拍法其实也不难,先找出要拍摄的目标花朵,然后利用前面的花茎、叶子等作一个“框架”,在缝隙中拍摄,这样不但可以带点神秘感,也会令读者焦点更集中在花朵上。
角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线,与正常平视或垂直线相关联所构成的角度。俯拍、仰拍、偏左偏右拍,都会形成高低左右不同的各种摄影角度。
只要角度稍微变化,也会对构图发生影响,所以,为选择合适的拍摄角度,最好是不惜时间和精力进行精雕细琢。
仰拍花卉可以展示一种花朵的力量和活力,对于描写那些单株花卉就比较粗壮的品种比较适宜,例如向日葵等。
对于那些个体较小,但数量较多的小型花卉来说,描写它们的最好角度是俯拍,会给人们带来一种错落有致的韵律感。
一般来说,在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉,多会采用仰视角度或者平视角度取景。但拍摄树上的红棉,水中的荷花,湖上的睡莲,有时候角度就不太容易选择。
如果碰到实在不容易找到更适合角度的拍摄场地,推荐大家一律采用平视角度取景,虽然会丧失一点趣味性,不过也是最为保险的一个做法。
在拍摄花海等大环境时,我们一般都会采用顺光或在反差较小的环境拍摄,在测光时也较容易达到准确的曝光,技巧上也就无须赘述。这一部分我们将着重讲述一下在侧光、逆光、和漫射光条件下的用光技巧。
逆光拍摄可以使物体的明度与饱和度都能得到提高,使顺光光照下平淡无味的物体呈现出美丽的光泽和较好的质感。在花卉摄影中,逆光以高反差的明暗构图,形成令人耳目一新的艺术造型。
不同于阴天的光线,漫射光要明亮得多,但同时也非常柔和。用漫射光来拍摄花卉,画面没有明显的明暗关系,减小了反差,可以表现出花卉的质感和层次。同时,这种光线非常适合微距摄影,避免了杂乱光线对镜头的干扰。
本文转自:佳友在线